В Патавселенной Великого Интеграла предпринят небывалый эксперимент. Цели его неведомы, руководительница – невидима. Материалом для него служит весь мир с прошлым, настоящим и будущим, добрая половина литературной классики и решительно все известные театральные системы. В списке оборудования: комплект гипсовых крокодилов, бутафорская голова капитолийской волчицы величиной с автомобиль, говорящие самокаты (2 штуки). В числе подопытных: Дикий…
История фестиваля современного танца “Context. Диана Вишнева” в чем-то родственна творческой биографии его основательницы и художественного руководителя. Классическая балерина, выпускница вагановской Академии, ученицей последнего класса станцевавшая Китри в “Дон Кихоте” на сцене Мариинского театра, Вишнева рано заинтересовалась современным балетом и современным танцем и доказала (продолжает доказывать) живым примером: для танцующего артиста не существует рамок репертуара…
25 июля официально простился со сценой Сергей Мануйлов, премьер Музыкального театра имени К.С.Станиславского и Вл.И.Немировича-Данченко. Новость о том, что он заканчивает танцевать и становится с осени педагогом-репетитором, пронеслась как гром среди ясного неба. Только что, в июне, он участвовал в новой “тройчатке” одноактных балетов, дебютировал в партии принца Зигфрида в “Лебедином озере”. Зимой был занят…
Борис Юхананов, не перестающий исследовать театральные границы и мифологию, открыл цикл “процессуальных видеоинсталляций” по оперным спектаклям Электротеатра Станиславский – “Опера нон-стоп”. Декорации и костюмы одного из таких спектаклей выставляются в зале Основной сцены. Там же, на экране, перегораживающем зал от пола до потолка, от стены до стены, с двенадцати утра и до десяти вечера непрерывно…
“Кармен” Константина Богомолова собрала беспримерное число рецензий. Читающая публика узнала подробности постановки одновременно с публикой смотрящей, и к концу премьерного блока музыкальный критик Лариса Барыкина могла сказать: “Хорошо, что все и всё уже описали: тампон, ежик-еврей, финальная резня бензопилой… Так что обычной рецензии вроде и не нужно”. Нужна ли обычная описательная рецензия год спустя, когда…
Алексей Ратманский поставил в Большом театре новую редакцию “Жизели”. Доискиваясь до исторического облика спектакля, он использовал хореографическую нотацию из “коллекции Сергеева”, рисунки и записи Анри Жюстамана, ремарки из старинных репетиторов и клавиров. Художник Роберт Пердзиола опирался на эскизы А.Н.Бенуа. “Жизель” считается хорошо сохранившимся балетом, и первый акт в версии Ратманского подтверждает устоявшееся мнение. Основные перемены…
Летом 2018 года Кэти Митчелл поставила для фестиваля в Экс-ан-Провансе “Ариадну на Наксосе” Рихарда Штрауса. Спектакль, с первых секунд опознававшийся по режиссерскому почерку, еще до конца Пролога перевернул представления о своем авторе. Предыдущие работы Митчелл в оперном театре приучили нас к сложным декорациям, воспроизводящим места действия в натуральном масштабе, к реалистическим костюмам. Иллюзия настоящего течения…
Слава шла впереди “Жизели”, привезенной на Чеховский фестиваль Английским национальным балетом. Первая полнометражная постановка Акрама Хана, награжденная премией Лоуренса Оливье, осыпанная восторгами критиков и зрителей… Ожидания были высоки, риск обмануться – велик. Но сейчас, когда все шесть фестивальных показов позади, приходится признать: никакие похвалы не чрезмерны для уникального спектакля, и никакие рассказы не способны притупить…
Московский балет продолжает осваивать новые территории. Вслед за Музыкальным театром имени К.С.Станиславского и Вл.И.Немировича-Данченко, приобретшим спектакль Триши Браун, с “Парижским весельем” Мориса Бежара выступил Большой. Открытие Бежара – до известной степени половинчатое, так как еще в 1970-х годах его произведения танцевали в Москве советские артисты, лично работавшие с хореографом. Первопроходцем была Майя Плисецкая. В 1978…
Программа “Ингер / Браун / Прельжокаж” – последняя в текущем сезоне балетная премьера Музыкального театра имени К.С.Станиславского и Вл.И.Немировича-Данченко. Добавление в афишу еще одного сборного вечера как будто не должно удивлять – формат, знакомый театру еще с советских времен, за два предыдущих года сделался для него основным. Но сейчас название, скромно перечисляющее фамилии хореографов, таит…