Фестиваль «Волков. Подмостки» прошел в третий раз в Ярославле как большое, разноформатное событие. В его программе, рядом с привозными спектаклями Петра Шерешевского и Антона Федорова, снова нашлось место сайт-специфику. Спродюсированные командой фестиваля проекты внедряются в город как в место с историей. И – это не открытие – у каждой локации обнаруживается своя история, если, конечно, художник готов ее разглядеть. Иначе говоря, «все дома попадают в рай» – как сказано на фестивальной страничке.

Генеральный продюсер фестиваля Юлия Скороходова – подлинный эксперт в городской архитектуре, истории места и связях культуры с экономикой жизни. Экспертность сообщает событию уникальность: в команде фестиваля есть люди из Волковского театра, в том числе режиссер Александр Созонов, актер Руслан Халюзов, куратор Анастасия Колесникова, а есть, как Юлия Скороходова, люди не из театра, оказавшиеся крайне полезными искусству. Проекты, сделанные на «Волков. Подмостках» в 2026 году, переоткрывают ценность старинных ярославских приходов, школ и загородных усадеб. Идея увидеть территорию города и области (два проекта были выездными) как декорацию – чисто театральный прагматичный подход. Но интересен и другой взгляд, под которым город выглядит естественной окружающей средой, ненароком рождающей театр.

Александр Созонов представил короткий эффектный спектакль – «Письма к Лавру» – в духовно-просветительском центре «Ставрос», что располагается на территории Крестовоздвиженского прихода. Еще на весеннем питчинге проектов куратор центра Данил Святохо поразил спокойной уверенностью в ценности своей работы. Материалом для шумного многоголосия, разворачивающегося на верхнем этаже прихода, в небольшом полутемном пространстве с кирпичными стенами, стали письма прихожан конца XIX века к отцу Лавру Константиновичу Озерову, настоятелю Крестовоздвиженского прихода. Созонов поделил это пространство на «станции». В одном уголке, завешанном дерюгами, можно взять фонарик и высветить цитаты из писем, начертанные маркерами на сводчатой поверхности, в другом месте юноша учит вас петь духовные тексты, как в церковном хоре, в третьем – взрослый мужчина просит ответить на простые вопросы этического характера и каждому вручает конверт с фрагментом из письма к Лавру. Разбитые на группы люди переходят от «станции» к «станции» и постепенно оказываются среди гула голосов, обращенных к священнику. Звучат просьбы, увещевания, мольбы, порицания, но не звучат ответы – ведь сохранены только послания к Лавру. Кусок другой жизни из другого времени и уклада окружает тебя как нечто темное, непонятное и глубоко трогает. Письма, голоса незнакомых и давно ушедших женщин и мужчин, иногда озвученные излишне актерским тоном, являются действующими лицами спектакля. Стены Крестовоздвиженского прихода тоже хранят напластования времен: в здании чего только не было в советские годы – видны до боли знакомые канализационные трубы, электрощитки, бетонные лестницы, а за ними на стенах остатки фресок. Все вместе это как раз про то «русское бедное», о котором бесконечно пишут отцу Лавру его респонденты. А он, как становится понятным из сюжета, не всегда справлялся с собственной жизнью, но помогал другим.

Другая героиня-подвижница, аристократка Варвара Сухомлинова, с 1920-х годов работавшая в деревенской Малаховской школе, скромно, но весомо присутствует в замечательной «горожанской» работе Дмитрия Крестьянкина. Спектакль «Ченцы» играется в бывшем доме купца Горохова в деревне Ченцы Тутаевского района: теперь в одной части дома – столовая, а в другой – школьный музей. На стенах от руки написанные эссе про бывших директоров школы, в качестве экспонатов – принесенные жителями предметы крестьянского обихода, пара народных женских костюмов, чудом сохранившихся и переданных в музей, проигрыватель советских времен и коромысла. В спектакле участвуют женщины-неактрисы, «горожанки», как принято говорить про исполнительниц в театре горожан. Одна, молодая, ставит на проигрывателе песню «Не отрекаются любя» и вспоминает 2022 год. Другая, постарше, просит потанцевать в коридоре «на перемене» – как учила танцевать кадриль Сухомлинова, жена высокопоставленного военного, после революции вынужденно уехавшая в деревню и ставшая завучем Малаховской школы, в 1939 году признанной лучшей в СССР деревенской школой. Тремя годами раньше директора школы, Анатолия Панфилова, арестовали как врага народа и выслали в Магадан. Там он и остался – «дальнейшая судьба неизвестна», сказано в исследовательской работе выпускницы ченцовской школы. Спектакль Дмитрия Крестьянкина начинается в доме Горохова, продолжается на маленьком пруду, где зрители молча смотрят на воду, а кончается на футбольном поле за ныне действующей Ченцовской неполной средней школой. В записи звучат голоса анонимных детей, дежурно повторяющих слова про мечты, но главное случается раньше – в прямом контакте с чудесными жительницами этих мест, которые рассказывали о простых, в сущности, вещах. Дух дома и присутствие в нем живого архива дают так много, что остается открыть глаза и не добавлять лишнего. И Крестьянкин не стал добавлять, но сфокусировал внимание на том, что существует скромное, малозаметное, непарадное и держащееся на усилиях конкретных людей, очень любящих свое место.

В школе на железнодорожной станции Урочь в Тверицах, что на другом берегу Волги в самом Ярославле, Руслан Халюзов с командой соавторов (Женя Родина, Максим Подзин, Анастасия Киршина) создал аудиопрогулку «Миссия невыполнима-9» на сюжет, идентичный метерлинковской «Синей птице». Голос в наушниках водит тебя по классам – вот тут самолетостроение, здесь реставрируют наличники, а тут физкультура, вот, наконец, театр. В кабинете русского языка разложены тетрадки – в одной наполовину переписанное стихотворение Лермонтова «Два великана» с подписью учителя «Не всё (4)». В маленьком уютном холле стоят диваны и стеллажи с книгами: на полках стихотворения Валерия Брюсова и Юз Алешковский с детскими рассказами. Все книги подобраны на помойке, говорят директор центра Светлана Краузольт и сотрудник Любовь Сирнова, благодаря которым это здание, построенное в 1900 году на деньги Саввы Мамонтова на пути прокладывавшейся тогда Северной железной дороги, живет сегодня полнокровной жизнью. Здесь, в безусловно требующем ремонта, но фантастически красивом и теплом месте находится детский досуговый центр «Вверх»: вариант дополнительного образования, кружков для детей. В наушниках звучит текст о нерожденных детях, которые ждут своей очереди появиться на свет – кто-то сегодня, а кто-то через 56 лет. Неизвестно, что лучше. Финалом же оказывается призыв к взрослым быть хорошими учителями для детей, ищущих света, как Митиль и Тильтиль.

Спектакль «Поместье Лешего» Сергея Карпова в отреставрированной меценатами усадьбе дворян Зацепиных в Тутаеве, был посвящен Чехову. Чехов сюда приезжал и даже приценивался к усадьбе, но не купил. Фактически «Поместье Лешего» – это спектакль в интерьере и на пленэре, с пьесой Светланы Гиршон на основе чеховского «Лешего» и декорацией в театральном смысле этого слова. Сам же Тутаев, бывший Романов, – потрясающий город с большими каменными домами, построенными в XIX веке и понемногу пришедшими в упадок, с церковью и крепостным валом вокруг нее. Крохотный Ленин стоит на центральной прямоугольной площади, вокруг – ларьки, где торгуют товарами из овечьей шерсти, которой славился Романов. Все это напластовывается друг на друга, смешиваясь и рождая в голове неясный шум, где старинное русское, потерявшись и заблудившись, тихонько звучит, как утренние колокола в центре Ярославля. Но поверх этого слабого и прозрачного голоса – слои безумной туристической жизни, фасадного праздника и бодрого забытья. На фестивале «русское бедное» на мгновение проклюнулось и поразило своей красотой и скромностью.

Кристина Матвиенко

«Экран и сцена»
Июль 2026 года