Когда двери зала распахнутся, публика попадет на волейбольную площадку. Здесь уже идет тренировка, и обаятельный, темпераментный физрук приглашает зрителей присоединиться к игре. Кто-то из подростков (а именно им адресован спектакль) включается в азартное действие немедленно, кто-то чуть погодя. И вот уже публика постарше, респектабельные на вид дамы и господа выходят на площадку и с видимым удовольствием выполняют команды тренера. «Делаем упражнение “горячая картошка”, главное не забить, важно, чтобы мяч не упал». Кто тут артист, кто зритель – в «Восьмикласснице» Театра имени Вл. Маяковского сразу не разберешь. Зато, безусловно узнаваем почерк режиссера Дмитрия Крестьянкина.

В его работах граница между сценой и залом условна, нередко зрители получают возможность принять участие в действии. Например, потанцевать вместе с актерами, как в спектакле-рок-концерте «2007», который с успехом идет в Филиале на Сретенке. Недавняя премьера «Восьмиклассница» родилась из эскиза Лаборатории форум-театра, одной из акций экспериментальной программы Маяковки «Подтекст: Юность», ее куратором три года назад стал Дмитрий Крестьянкин. Эскиз, как и спектакль, Крестьянкин делал вместе с Иваном Куркиным, режиссером-педагогом, известным своими социальными проектами и перформансами.

В прологе Джокер/Трикстер (Анастасия Мишина) объясняет аудитории особенности техники форум-театра, изобретенной бразильским режиссером, писателем и педагогом Аугусто Боалем. Призывает зрителей быть активными, вместе с тренером раздает желто-зеленые майки тем, кто не побоится выйти на сцену.

Волейбольная сетка, контейнеры с мячами – вот и все оформление на узкой полоске между рядами. Когда сетку убирают, пустое пространство может обозначать и школьный двор, и городскую квартиру. Режиссеры рассчитывают на фантазию зрителей. Сетка, накинутая на плечи, становится деталью костюма героини. Перебрасывание мячами помогает выстроить энергичные диалоги, написанные молодым драматургом Анной Сливко. Действующих лиц всего пятеро: трое подростков и двое взрослых.

Ната (Александра Маховикова) – новенькая в школе и потому робеет. Кажется, ей повезло с друзьями – Катей (Екатерина Круглова) и Костей (Станислав Кардашев). И характеры, и отношения героев только намечены. Можно догадываться о том, что Катя завидует новенькой, она неравнодушна к Косте (в программке он обозначен как парень Наты). В сцене объяснения в любви Ната протянет Косте наушник, и в спектакле зазвучит музыка.

Трое молодых артистов предельно естественны и кажутся ровесниками юных зрителей. Диалоги персонажей чередуются с уроками физкультуры, в которых принимают участие все желающие.

По законам форум-театра, Ната – протагонистка, попавшая в трудную ситуацию. Антагонистом становится ее авторитарный отец-одиночка Сергей (Олег Ребров). Он объявляет «комендантский час» – жизнь дочери должна быть регламентирована. Отец накладывает вето на прогулки и вечеринки со сверстниками, запрещает посещать занятия в художественной школе. Однако противостояние отцов и детей – не единственный конфликт спектакля. Участливый тренер по волейболу Кирсаныч (Никита Языков) берется помочь Нате наладить отношения с отцом, как вскоре выяснится – небескорыстно. Его интерес к ученице обозначен в пресс-релизе как «нездоровое внимание». Сцена попытки соблазнения ученицы показана деликатно. Тренер медленно стягивает с девушки волейбольную сетку, но зрители отлично понимают, что происходит. Самая близкая подруга Катя становится свидетелем «падения» Наты. С презрением отворачивается от возлюбленной и Костя. Отец, не подозревающий об истинных мотивах интереса физрука к дочери, становится на его сторону, считая, что Ната манкирует индивидуальными занятиями, якобы необходимыми для ее пользы.

В кульминационный момент спектакль обрывается. Джокер-модератор объясняет публике, что настала ее очередь действовать, искать способы помочь главной героине, предложить свой вариант выхода из ситуации, кажущейся Нате неразрешимой. С этого момента все зависит от зрителей. Форум-театр рассчитывает на раскованного экстраверта, способного на импровизацию, готового не только выступить в роли главной героини, но и стать драматургом, на ходу придумывающим убедительный поворот сюжета. Актеры и зрители меняются местами, делегируют публике свои роли.

Понятно, что «Восьмиклассница» каждый раз выглядит по-другому. Скажу сразу: мне достался зал, ощутимо противившийся интерактиву. Одно дело – выскочить поиграть в волейбол и совсем другое – самому стать актером. Анастасии Мишиной никак не удавалось расшевелить подростков. На сцену рвались взрослые, быть может, учительницы или родительницы. От имени Наты они брались убедить упрямого отца, добиться его понимания и доверия. Раз за разом Олег Ребров в образе Сергея твердо отстаивал свою «правоту». После развода с женой (причина, по которой мать Наты ушла из дома, оставив дочку с отцом, остается неизвестной) он посвятил свою жизнь воспитанию Наты и уверен, что только непримиримой строгостью можно добиться послушания.

И все же в зале нашлась девочка, переломившая утомительное, зашедшее в тупик, обсуждение. Она объяснила, как с ее точки зрения должна была поступить Ната. Сказать твердое «нет» соблазнителю, сопротивляться, не становиться жертвой домогательства взрослого. После спектакля я подошла к зрительнице, очевидной представительнице целевой аудитории, и выяснила, что она учится в восьмом классе, и зовут ее Василиса. Василиса прекрасная.

В финале «Восьмиклассницы» с публикой говорили Иван Курков и профессиональный психолог. Они давали конкретные советы подросткам, как защитить свои границы, как вести себя в опасной ситуации, как противостоять грумингу в социальных сетях. Думаю, такие беседы могут принести пользу.

В более раннем документальном спектакле Дмитрия Крестьянкина «Поиск продолжается», созданном в Театре Маяковского совместно с поисково-спасательным отрядом «ЛизаАлерт», подросткам рассказывали реальные истории пропавших детей (билеты на этот вербатим всегда проданы на месяцы вперед). «Поиск» – зрелище-предостережение для детей и взрослых. Работы Крестьянкина доказывают: искусство способно помочь кого-то спасти. Вот и в программке «Восьмиклассницы» режиссер пишет о том, почему ему нравится формат форум-театра: «Он подразумевает возможность обсуждения сложных кризисных тем посредством театра. Это дает мне надежду, что в этом мире что-то можно менять».

Екатерина Дмитриевская

«Экран и сцена»
Май 2026 года