Фестиваль уличных театров «Легкие крылья» провели в Альметьевске в шестой раз. Ежегодно смотр, организованный одноименным театром, собирает гостей в городском парке Каскад прудов. В этот раз, впервые за все время, парк был огорожен рамками металлоискателей. Но все же видно, что событие для города долгожданное и минувшие годы не прошли даром: фестиваль горожан воспитал и, как любят говорить в среде уличных театров, из зрителя-наблюдателя превратил в публику-соучастника.

То, что у фестиваля есть верная аудитория, было особенно заметно в первый день. Несмотря на несмолкающий дождь, дети и взрослые, вооружившись дождевиками, прошли с артистами все уличное шествие, а после охотно месили парковую жижу, пробираясь к локациям спектаклей. С ловкостью и азартом преодолевали «путь к Шляпе через грязь», как заметила на следующий день одна из артисток.

В этом году, помимо насыщенной афиши, «Легкие крылья» инициировали две лаборатории. Так, Дмитрий и Мария Орловы из Королевского уличного театра кукол «Волшебная шляпа» несколько дней работали с горожанами над созданием арт-объектов «Авиаторы», которые презентовали на карнавальном шествии. А команда санкт-петербургского театра «Странствующие куклы господина Пэжо» развернула на Большой поляне актерскую лабораторию «Деревня сказок» – сразу с несколькими интерактивными локациями. Здесь среди деревьев и кустов гостей встречали как персонажи татарского фольклора – Бичура и Албасты, так и русского – Домовой с Букарицей. В причудливых самодельных масках и костюмах они приглашали подмести полы в избе, послушать колыбельные под одеялом или попариться в бане. Дым застилал поляну, придавая происходящему зыбкую, сновидческую атмосферу, в которой русская и татарская мифология органично соседствовали.

Обращение к национальной теме стало и одной из тенденций основной программы, причем авторы таких работ искали универсальный язык, избегая упрощений. За «русский миф», разбитной и балагурный, отвечали, каждый по-своему, хедлайнеры уличных фестивалей из Москвы и Санкт-Петербурга – театр клоунады «Микос» и «Папьемашенники». Последние представили спектакль «Бью челом», в котором виртуознейшее владение Всеволодом Мизениным Петрушкой соединилось с мультиинструментальным «качем» группы «Притоп Тритона». Другие постановки на национальные темы совершили кардинальный разворот от юмора к серьезности, две из них были созданы творческой командой «Странствующих кукол господина Пэжо».

Сплетение мифа с современностью стало основой спектакля «Улга» Приморского театра молодежи, рассказывающего про один из коренных малочисленных народов Дальнего Востока – удэгейцев. Спектакль Анны Шишкиной не ставит задачу воссоздать до мельчайших подробностей ритуалы и быт, скорее улавливает и передает общую атмосферу, фактуру и образы. Звучит и документальный материал: композитор Ефросиния Скотникова вплела в музыку пение коренной жительницы, здесь же – замешанный на фольклорных мотивах современный бит, под который артист Андрей Кузнецов читает свой рэп. Прошлое и настоящее смыкаются.

Вторая работа режиссера Анны Шишкиной и команды «Пэжо» создана для Альметьевских «Легких крыльев». В спектакле «Тукай», посвященном татарскому поэту Габдулле Тукаю, прошлое с настоящим встречается на контрасте документальных историй. В основе постановки – пронзительная автобиографическая повесть Тукая. Актер Салават Кашапов, рассказывая о детстве поэта, полном лишений и боли, вспоминает себя маленьким – любимым мальчиком в окружении женщин. Дистанция позволяет артисту донести материал до зрителя с предельной деликатностью, а публике – выдержать его жестокость.

Регина Хабибуллина в спектакле «Әби» тоже работает с идентичностью и личной историей. Это интимная и искренняя постановка с гибридной куклой, где ищущая равновесия героиня общается с уже ушедшей бабушкой-татаркой. Спектакль существует, будто в междумирье, выстроенный на эхе и шепоте, бликах и тенях. Кукла становится частью актрисы: как внучка – продолжение бабушки, так кукла – продолжение актрисы. Только теперь они меняются местами: внучка вдыхает душу в бабушку, как та когда-то оставила девочке часть своей души. Весь спектакль – признание в любви, которое трудно вместить в слова.

Команда фестиваля во главе с директором Гульназ Ханнановой каждый раз собирает программу таким образом, чтобы показать городу не только уже полюбившиеся, но и новые коллективы. Так, приехавшие впервые московские команды Crazy Hotel Company с «Отелем» и Театральная компания «ЗаУглом» с «Лисапед шоу» покорили зрителей обаянием и мастерством исполнения сложных трюков. В условиях дождя, мокрых снарядов и покрытия площадки показы были по-настоящему отважными, и стали еще одним доказательством того, что цирк невозможен без риска.

Организаторы «Легких крыльев» всегда обращают пристальное внимание на моноспектакли. Впервые на фестиваль приехала Мария Сергеева – клоунесса «Принцесса улиц» из Нижнего Новгорода привезла две хореографические работы. Татьяна Догаева из петербургской творческой лаборатории «Странные сны» исполнила медитативный танец буто в спектакле TerraCotta. Свою премьерную моноработу «Пассажир свидания: станция “Она”» представил казанский клоун Руслан Риманас, постоянный участник фестиваля. В этом году он приехал уже со своим театром, привезя и уютную постановку для всей семьи «Гости аллей», – так что появилась возможность наблюдать за ростом и развитием увлеченного артиста.

На набережной Каскада прудов можно было встретить клоуна Финтиплюшкина и шарманщика Шаму, а также «Театр кукол быстрого реагирования» Владимира Нахимова (Санкт-Петербург), в одиночку управлявшегося с парой кукол и целым оркестром в придачу. Замедлиться же в этом вихре предлагал меланхоличный марионеточный дворник Семен Степаныч, приехавший из Перми с артистом Артуром Кучукбаевым.

Еще одну работу, идущую вразрез с ярким, громким и многолюдным фестивалем, создавала в беседке Ефросиния Скотникова. Она ждала гостей вместе со спинеттино – компактной разновидностью клавесина, инструментом, популярным в эпоху барокко, для домашнего музицирования. Они выбивались из общего антуража и предлагали побыть здесь и сейчас – узнать, услышать, попробовать. Этот уникальный опыт однозначно требует закрепления.

Шестые «Легкие крылья» показали, что фестиваль, несмотря на достигнутые успехи, продолжает развиваться, искать новые способы диалога с городом и новые формы для развития уличного театра.

Анна Казарина

«Экран и сцена»
Август 2026 года